四驱兄弟第一部

战狼成功，说明国人爱国家；李焕英成功，说明孩子爱妈妈；魔童成功，说明父母爱娃娃；阿凡达成功，说明人类爱环境；泰坦尼克号成功，说明情人爱浪漫… 所有成功的影片都有它的普世的感情内核在里面。这也反映了当下国人的心理状态。当下一些大片，颇有票房号召力，或场面壮阔，或战斗激烈，或造型细腻，或包袱密集，但如果少了情感经营和人文关怀，那就只是个爆米花电影，看了就被忘了，不会是伟大的作品。 那么封神三部曲的情感内核会有哪些呢？在我心目中，应该是国人骨子里的家、国和天下。家有父子夫妻，国有君臣百姓，天下有苍生万物与大道轮回。 1 先说父子。 常言虎毒不食子，纣王竟然对子嗣殷郊殷洪痛下杀手，足见他何其昏庸荒谬。面对如此的父王和祖宗的基业，殷氏兄弟情何以堪，内心是何其挣扎，这本身就是很值得艺术加工的、虐心而又纠结的父子关系。在传统文化里，“子孙满堂”往往被认为是家族兴旺的主要表现，所以“周文王生百子”都被认为是祥瑞之兆。不光对亲生骨肉，周文王甚至对他的第一百个儿子、也就是荒郊野岭认养的雷震子都十分慈爱。所谓幼吾幼以及人之幼，或曰爱民如子，这不正是一个优秀的君主所应具备的基本素质吗？有了"父慈"铺垫在前，伯邑考替父赎罪，雷震子救姬昌的"子孝"的情节便可以水到渠成，继而触及观众内心。总结下来，一边是纣王的断嗣绝后，一边是周文王的儿孙满堂，这是何其夸张的艺术对比! 除了上面说的两对父子，封神中还有一对更贴合现实，不左不右的父子情，那便是李靖和哪吒。我并不觉得封神电影会花大笔墨在哪吒出道的黑历史上。一是因为，故事本身太耳熟能详，而且最近又被影视化的过了火， 重新拍一遍不会有太多新鲜感和震撼力；二，他无故杀人的情节太不讲理，比如石矶娘娘。但是，父子决裂，割肉还骨，最后又冰释前嫌，上阵父子兵的戏码可能会保留。试想一个叛逆少年历经生死离别后，幡然悔悟、父子和好如初的过程，不正映射着当今多少家庭的紧张的父子关系，并寄托了多少当事人重归和好的愿望？ 2 史诗大制作电影没有爱情元素是绝对不可能，所以我们再说男女情爱。电影中可能会出现黄昏恋、人妖恋、人仙恋和单相思/三角恋等多重爱情形式。 姜子牙与扫把星之间的婚姻，属于中国传统的经人介绍，最后在你不知我、我不知你的情况下，就糊里糊涂的地缔结了连理。婚后因为世界观价值观人生观格格不入，导致婚后冲突不断，最后大难临头各自分飞。原著本身细节就很丰富了，电影剧本如果能凸显出婚姻的围城和困境，比如贫贱夫妻百事哀，男怕入错行女怕嫁错郎等，相信能引起一批中年观众的共鸣。 纣王和狐狸精之间爱情可以分三个阶段演绎。先是流于色相表面的，青春的挥霍和肉欲的放纵等。这段时间妲己坏事做尽，一心为主；到后来狐妖有了真爱，两人更是你侬我侬，如胶似漆；狐妖在使命和爱情间徘徊矛盾，无所适从。外面狼烟四起，纣王都置若罔闻，得过且过，醉生梦死，心灰意冷。最后阶段，妲己揭晓身份，纣王震惊之余，却以跨越物种的博爱接纳了她。之后大彻大悟，奋起挽救祖宗基业，却为时已晚。妲己在爱的感召下，自由意识觉醒，摆脱女娲的控制，呼唤出众妖与西歧决一死战，力保商纣…… 龙吉公主和洪锦上演的那出，用几个关键字形容，郎才女貌，不打不相识，最后是家有仙妻。影片剧本在开始处就可能铺垫出洪锦由来已久的弃暗投明的想法。在二人斗法过程中，洪锦的怜香惜玉和克制忍让应会突出出来，以至于后面的打斗越来越暧昧十足，郎情妾意。最后，洪锦情愿被爱情俘获，实现了政治理想和美好爱情的双丰收。婚后的家庭生活中，神仙姐姐可能会时不时施展一些调皮有趣的小仙术，以刻画二人的甜蜜婚姻。万仙阵中，面对强大的截教对手，夫妻同心，互相扶持，直至壮烈仍因执手共死而不悔一生，感天动地，足以俘获青年男女观众的心。 土行孙和邓禅玉个人觉得可能会安排三角恋。首先原著中封建糟粕太严重，情节上太不合理，尤其是太不尊重女性。首先原作者直接抄袭了水浒中的矮脚虎王英和扈三娘的原型，女性被刻画得无头无脑，毫无反抗意识。扈三娘那边是杀了全家还委身下嫁，这个邓婵玉则是被好色之徒俘获，然后在一群伪君子的安排下，被强暴并很快认了命，还把老爹拉来投降了西歧。电影剧本肯定不容许这样的剧情出现，所以可能有三：一、土行孙人物直接砍；二、土行孙保留，但邓婵玉并没跟他成婚，土行孙只是单恋而已。三，土行孙求而不得，只因邓婵玉钟情其他男性主角，如殷郊或姬发，上演三角恋。而最后邓婵玉为土行孙真情实感所动，在渑池县双双赴死，最后生未同巢，死却共穴，如此虐恋定让人感慨万千。 总结下来，封神中出现的仅有的四对男女CP，可能以如此丰富多彩的形式展现：或谨慎现实、婚姻围城，或色欲泛滥、青春恣意，或浪漫美好、男才女貌，或相思苦恋，荡气回肠。 3 说完家庭，染指一下君臣百姓。 自古以来，明君求贤若渴，昏君谋害忠良。檀溪之太公钓鱼，炮烙之梅伯炙肉，便是鲜明的对比。原著中，君王就那么两类，可王座之下沙场之上，却集齐了臣子的众生相，给剧作者提供了广泛的改编素材：有忠心耿耿，冒死直谏者，如梅伯之炮烙，如比干之挖心；有东征西战，为国捐躯者，如闻仲之绝龙，如桂芳之西征；有迂腐死忠，负隅顽抗者，如张奎之渑池，如殷破败之唇舌；有溜须拍马，坏事做尽者，如费仲之受贿，如尤诨之擅权；有看清时局，弃暗投明者，如苏护之反诗，如九公之归周；有君逼臣反，不得不反者，如文王之吐子，如飞虎之五关，等等等等。 再说君主和百姓。税赋徭役体现了君主和人民间基本的经济关系；刑法牢狱是帝王对百姓政治统治的集中反映；旱涝瘟疫则考察国家机器处理突发事件的能力。原著有对商纣的鹿台和文王的灵台的建造过程的描写。纣王自然是强迫劳动，天怒人怨。而文王是自愿有偿劳动，人心欢喜。纣王的刑法自不必说，五花八门，无所不用其极。而西歧这边，则鲜有描绘。旱涝瘟疫这种天灾，因为封神的神话属性，被演义成了人祸，如十绝阵，如瘟癀兵。原著确实也描写了正派力量面临如此祸患的积极态度和非凡能力，但个人认为原著针对百姓遭受疾苦和周武王体恤民情的笔墨还是缺乏力道，电影剧本应做适当加强。 4 最后说天下。狭义的天下应指国与国的关系。封神所构架的世界，似乎除了殷商和诸侯国，便只剩荒芜之地了。宗主国与诸侯国之间，除了信任臣服，就是狐疑造反这两个选项。原著中的东西南北四大伯候或被杀或被困，还有影片中的质子旅的设定，反映了商代末年纣王和几个国主之间的不信任关系。最后八百诸侯齐集孟津的桥段，有点二战期间中英美在开罗开会讨论作战计划和战后规划的味道。 说到天下，其实还要进一步跨出人的界限。比如，通天教主的诸多入室弟子都是得道的妖精，如灵牙仙（象），龟灵圣母（龟）等，这说明通天本身跟孔子一样，是有教无类的。后来通天因为死了好几个爱徒，大打出手，不但不会让人觉得小气，反而有点师者应有的霸气。纣王与九尾狐的爱情也是超现实主义的，虽有违传统，但用现代人的眼光，只要感情真挚，旁人也无权指手画脚。由此可见师徒之情，夫妻之情也是可以跨越物种隔阂的。 再进一步的天下，便是大道无情，阴阳轮转，不知封神到底会给我们营造一个如何的宇宙观。大概率它是客观冷酷，无私无情的，便不再是我们的讨论范畴。不管怎样，一个王朝的陨落，伴随着一个时代的兴起。大时代大环境代表着客观规律和无形大道。在国家危难、兵荒马乱面前，弱小的个体所展现的人性的光辉是值得歌颂的；在面对生死大考时每个人的艰难抉择所反映出的内心世界是值得挖掘的；在合作共赢和矛盾冲突时，人与人之间的复杂情感关系也是值得考察的。总之，要想深入人心，就要以人为本。<封神>千万不要失了焦点，光注重神仙神兽的造型，大战斗法的CG场面，忘了探求它最应在意的最朴素的情感内核。因为有了感动，才会喜欢。只有喜欢，才有票房嘛。

10年前就听说这部片子启动选角和拍摄了，5年前听说要上映，现在已经是2023年了，到底是个什么情况？号称投资30个亿的电影，一出场就颠覆所有人的想象，这期待值随着时间的推移已经让人提不起兴趣了！如果前三年害怕疫情影响观影无法回收票房，那么今年暑期档能否上映呢？三部曲，这速度我估计十年也看不完。30亿投资意味着100亿票房回本，我估计悬了，等着亏吧！

第一部看下来，感觉电影制作团队真的用心了，推荐大家去看。 演员演技都在线，老戏骨就不用说了，这里要特别表扬年轻演员，没有一个让我感到失望的，男儿个个铮铮铁骨，肌肉发达，阳刚之气满溢屏幕，女儿（特指妲己扮演者）性感妩媚尽展阴柔之姿，同时也很好地诠释了狐妖的妖兽之性。并且，不知道各位有没有注意到一个细节，殷寿在王宫突然当场杀人，旁边的宫女个个被吓得连声尖叫，连滚带爬，当纣王拿着宝剑走到姬发旁边时，镜头给到殷寿的特写有一个宫女也在镜头内，她是五体投地，瑟瑟发抖，生怕下一剑刺死的就是自己，这让我不得不佩服导演对细节的把控程度，连露脸镜头都没有的群演都这么入戏，可想而知观众当时的代入感有多强，总而言之，所有人的表演都是贴合实际不浮夸做作。 特效，放在2023年的今天虽已经不算惊艳但也算是把钱花在刀刃上，符合商业大片的基本标准，有较强的真实感。 场景道具，据说导演和团队都是考据狂，每个场景和道具都会详细翻查史实资料以做到尽可能的还原，这点在大屏幕中可以明显感知。但我也要指出一个缺点，就是王公贵胄们的服饰和道具虽然都很有质感，但是都太新了，一看就是工业时代的产物，没有那种古朴的落后的农业社会的感觉，王宫的基础设施也是如此，不知道大家能否明白我想表达的意思。

剧本，主题是弑父与夺权这个比较敏感的人伦政治题材。导演对标的应该是《指环王》三部曲，可见其抱负之大，不想浮于表面的决心。我并非原著党，整体看下来，十分扎实，逻辑合理，节奏明朗，剪辑顺畅，情节都是一环扣一环，一点也不拖沓。但也还是有一些小瑕疵，比如殷郊为保护父亲，当着满朝文武的面要殷寿传位于他，我们这些电影院的观众当时看到这段都笑了起来，为什么笑？因为殷郊这样一个从小在王宫大院里长大的王子被塑造成了一个毫无城府的傻白甜。其次就是剧本的台词都过于现代化，不像是两千多年前的古人说出来的，这点大家如果玩过古剑奇谭第一部这个游戏的话，你就知道什么叫有古韵的台词了。

最后，希望《封神》可以在国内国外大卖，同时也期待第二部和第三部在明后两年如期上映，中国从来不缺好的题材，缺的是用心制作电影的人，一定要良币驱逐劣币，把烂片打得屁滚尿流，这样，观众才会看到越来越多的好作品，祝中国电影越来越好。

“高卧九重云，蒲团了道真。

天地玄黄外，吾当掌教尊。

盘古生太极，两仪四象循。

一道传三友，二教阐截分。

玄门都领袖，一气化三清。”

之前看了一部融合中国神话， 尤其得《封神演义》之精妙的小说《佛本是道》， 里面对于封神世界中的人物进行不同描写：

无论是凡人 修行人 仙人 甚至三清圣人， 只要带一个“人”总是避免不了人的各种习性， 比如为了自己弟子不遭劫可劲欺负师弟门人 比如看到自己师兄弟/门下弟子被欺太甚忍不住要做过一场， 唯有与道合一 不带人字的鸿钧道祖才能没有人味 真正超脱这些， 但这样的自己真的还是自己吗？

说下封神演义（东方仙侠）与西方神话/超级英雄， 两者之间由于文化不同 自然有很多区别， 比如不用时时刻刻拯救世界， 也不靠科技和变异

但是私以为 二者真正的内核的不同在于 西方神话隐喻着人的本能欲望 超级英雄想要证明自己的价值

中国神话与仙侠的内核 不只是想了解万物背后原理 也不止于长生逍遥；

更多的是一种“我以我心求吾道”的坚持 执着，

是一种明心见性“钱塘江上潮信来 今日方知我是我” 的苦苦探索

我们的神话有了自己独特的精神内核， 才更加迷人。

今天看了封神三部曲中的第一部，个人觉得还是为后面两部开了一个好头的。

下面就结合我看完的真实感受，聊一聊这部电影的优点和一些瑕不掩瑜的小缺点。

优点：

1.剧本改编的很精彩。《封神演义》的故事因为很多人都耳熟能详，也出过太多的影视作品，所以想要突破以往，改编的出彩且合理，其实已经有一定难度了。但“新封神”的剧本改编的，我个人认为还是不错的，比如一些重要事件：苏妲己的附身、姜子牙的献封神榜、雷震子救姬昌等的部分没有突兀之感，反而恰到好处自然流畅。

2.演员们的演技在线。先说说老戏骨们，黄渤演（尤其是白发苍苍的凡人）的姜子牙，入木三分，惟妙惟肖，形似之外还有点小俏皮，给角色增添了一种莫名的魅力，看完有种感觉这就是姜子牙本牙即视感。

另一位给我印象深刻的老戏骨是李雪健，他演的姬昌是里面所有角色中最打动我的，因为他作为臣子和父亲的双重身份，在经历了商王殷寿的“伤害”后，情感爆发的瞬间真的是非常震撼和让人为之动容。

其他的演员，让我印象深刻的有：于适饰演的姬发演技可圈可点，尤其是心理矛盾演绎的还是非常到位的。娜然演的苏妲己美的不行，狐妖的型态和性格都呈现的很棒，电影看进去后，真的会觉得她就像一只“真的狐妖”。更要说的是费翔，我几乎没有看过他其他的影视作品，但这部他演的商王殷寿也是很有帝王风范，而且他在戏里是真的能pua呀，不愧是会遭“天谴”的王。😂

优点说完，聊一下缺点：因为首映这场我看的是普通小厅，感觉视效呈现上多少有些不尽如人意的地方，希望15日二刷看激光iMAX能体验到更好的效果！

虽然首刷在小厅让观感打了折扣，但电影整体还是很好看的，观赏性很强，故事编排和演员演技上也很自然。推荐指数：4星（5星满）

感觉剧情应该是稳的，不会特别崩。

先导预告里有句话这么说:小子殷寿，从未想过当大王。就冲这句话的信息量，我可能会去买票了。

历史上的‘殷寿’叫做子受，子是姓，受是名。子受是最小的王子，他有三个哥哥分别是:微子启，微仲和子期。

按照传统，为了防止王位之争，储君继位的时候，其他王子被封爵的同时需要前往封地。为了进一步减少争议，大多嫡子毋庸置疑地成为储君。

子受甚至可能只被封为小小的子爵，他从未想过成为大王，如果他父亲帝乙没有封他为储君的话，他会在自己的封地度过余生，或许他生下来注定只能做二把交椅，要尽心辅助国王的。

子受力大无比，有领袖的个人魅力，征战沙场时候说的致师词更是为将士们提高信仰加成。

是金子总会发光，子受最终被帝乙封为储君。

因为帝乙知道商国早已积弊难反，急需一个猛人来扭转乾坤！

子受也不负所望，登基后成为一个战功斐然的战神，在东境战场上大败东夷人。

至于子受如何有了反社会人格，这又是另一个故事了。