鹿角男孩第一季

整个六月，影迷们都被时刻浸泡在一大波口碑好剧当中。《东城梦魇》《洛基》《致命女人2》《机智医生生活2》《全裸导演2》《瑞克和莫蒂5》……追剧日程表瞬间被安排得满满当当。恋爱都不想谈了，只想追剧磕CP。

《东城梦魇》

《洛基》

《致命女人2》

《全裸导演2》

而在一众爆款大IP的白热化角逐当中，还有这样一部突出重围的新剧，也惊喜地拿下了豆瓣8.2的评分。

这部剧就是6月4日在Netflix播出的《鹿角男孩》，其天马行空的世界观设定和紧张刺激的剧情，让人忍不住一口气刷完。

《鹿角男孩》

估计很多观众最先注意到这部剧，恐怕都是因为“钢铁侠”小罗伯特·唐尼夫妇的监制title，以及每一集片头明晃晃的DC的logo。有不少人调侃说，这是“漫威下岗DC再就业”。

其实《鹿角男孩》并不能算正统的DC制造，他的版权挂靠在更面向成人市场的出版社VERTIGO旗下。VERTIGO虽然隶属于DC，但具有更多的独立性和灵活性，作品也更专注于发掘角色本身的魅力，神作《V字仇杀队》就是VERTIGO出品。

《V字仇杀队》

剧集《鹿角男孩》的故事设定在近未来，人类世界被一种致命病毒重创。感染者起先只是轻微的感冒症状，随后小拇指出现不受控的抽搐，并很快病发身亡。病毒在世界各地肆虐，文明世界的秩序迅速陨落。

和病毒爆发相伴而生的怪相，则是混种人婴儿的出生。越来越多新生儿长出动物特征：翅膀、兽耳、毛发、尾巴等。出于恐惧和无知，人类将病毒和混种人婴儿联系在一起，并开始大范围地猎杀混种人，整个世界陷入混乱与暴力之中。

而小主角Gus的故事却是另一番景象：疫情刚爆发时，Gus的父亲就带着还是婴儿的他躲进深山老林的桃花源里，在父亲的庇护和教导下，Gus度过了田园牧歌式的幸福童年。

然而随着时间的推移，长大的Gus开始对外面的世界和自己的身世感到好奇。在经历了近十年的混乱后，这个世界也逐渐收紧了对混种人的搜捕和猎杀。但Gus和父亲隐居的营地最终还是被发现，在与入侵者的搏斗中，父亲感染了致命病毒，很快撒手人寰。

然而，危险并没有远离，失去了父亲保护的Gus很快就被人性全无的赏金猎人诱捕。就在这千钧一发之际，Gus被神秘的Jepperd救下，并在他的保护下开始了探索外部世界的旅程。

这一路上，他们遇到了致力于保护混种人的动物军团、军团领头人熊女，以及建立起混种人庇护所the preserve的Amy和Wendy；但依然躲不开致力于消灭混种人的军事组织“最后幸存者”的围追堵截。奔波逃亡中，Gus和Jepperd也在逐渐接近导致病毒肆虐和混种人的真相。

前有《这个杀手不太冷》，后有《曼达洛人》，枪林弹雨中硬汉带娃的温馨故事总是能戳中我们的心。

在剧集《鹿角男孩》当中，头长鹿角、金发碧眼的小正太，搭档“黑人版马东锡”大叔的奇妙组合，更是深刻贯彻了反差萌的定律，将世界末日的黑暗背景与童话故事的氛围相调和。

回望《鹿角男孩》漫画原作，自然也秉承了出版社一贯的严肃成人向的调性。除了硬汉萌娃的公路片剧情线之外，原作还添加了非常多涉及宗教、后启示录、赛博朋克的内容，也不乏血腥暴力。想把这样一部猎奇暗黑的作品影视化，实在是很考验编剧水平。

首先便是人设的调整，漫画里Gus的形象是一个骨瘦如柴的少年，远没有剧集里胖嘟嘟的小正太更讨人喜欢。而Jepperd的形象也从走冷硬路线的白人中年男子，改成了看起来更憨厚亲切的黑人大叔。除此之外，对混种人宝宝的刻画也都尽量萌化，避开了原著中恐怖的画风。

而在故事线的处理上，剧集也进行了一定的删改。比如人物关系上，原著中的父亲是一个整天神神叨叨的脱发老头，对Gus的教育也离谱得很；而Jepperd大叔和Gus结伴而行的最大原因就是想用混种人去和反派交换回自己妻子的尸骨。

但在剧集里，主创团队则大刀阔斧地修改了这些徒增压抑氛围的支线：父亲对Gus倾注了全部的爱，堪称完美奶爸；而Jepperd其实也曾有一个混种人孩子，他对Gus的感情也更多掺杂了对自己孩子的内疚与爱。

当然，有删减自然也会有加戏。显然，剧集中大大丰富了印度裔医生SinGh的故事线。

在原著当中，他只是一个违背自己信仰、在混种人身上做实验的小反派；而在剧集当中，则通过SinGh的视角观察着灾难后的人类世界，幸存的人结成了伪善的社区组织，一旦有疫情病例就毫不留情地一把火烧死感染者。

为了守护同样被病毒感染的妻子，SinGh利用他身为医生的职务之便，绞尽脑汁隐瞒实情，却被“最后幸存者”的首领Abbot抓住了软肋，被迫开展起杀害并解剖混种人的邪恶勾当。

除此之外，剧版《鹿角男孩》还加入了原创角色Amy，正是她创建了庇护所the preserve。为守护这片净土，在第一季结尾，她以绚烂的烟花对抗Abbot的进攻。而在原著中，the preserve只是反派用来欺骗猎杀混种人的幌子。

就故事层面的修改来看，剧版《鹿角男孩》始终都非常努力地把“爱”这个概念，缝补进原作那几乎一黑到底的设定里。在保留原作主题深度的同时，尽量打造成一部老少咸宜的剧。

在视听语言方面也做了同样的努力。比如用明媚鲜艳的滤镜拍末世灾难故事，比如原作中尸横遍野、残忍暴力的画面直接都被删光光。可以说，正是这些不砍原作大动脉的、细节上的修修补补，成就了《鹿角男孩》的高口碑。

剧集版《鹿角男孩》中对于病毒和瘟疫的刻画，像一面镜子般折射出真实社会的荒谬，而真正复杂龃龉的故事在第一季也仅仅是开了个头。关于Gus的身世，关于反派的阴谋，以及一切混乱背后的真相，期待能在下一季陆续揭晓。

作者| 胖到笑；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

疫情之前我还蛮喜欢看这种以灾难为背景的片子的，大难临头之际体现出的人文精神确实非常令人动容，并时常令我感叹“这就是为什么人之所以为人吧”。

本剧也一样，跟盖斯一起的人，谁不是从陌生到朋友最后成为了家人。盖斯似乎特别幸运，虽然一直都处在危险之中，但却一直都能遇到友善的人愿意帮助他，大叔和熊姐姐一路上都在保护他，既保他人身安全又保他的天真童心。这不由得再次令我感叹：血缘虽然不可逆转，亲生父母我们无法选择，但家人却可以是自己选择的。

剧情挺紧凑，迫切期待更新！与猪妹妹一众相聚后，他或许会被激发born to be a leader然后带领混种人重建世界秩序？

但在亲眼见证了过去一年多全球各地人们面对疫情的应对后，尤其是在我们国家首先暴发疫情但采取了强有力措施、并在摸索中获得了如今的成就之对比下，这种类型的剧我再也无法给出五星了。

我在看本剧前两集病毒突然爆发时的混乱场景，与我们去年疫情突然爆发的现实何其相似！而剧情的发展后来社会退步了，这与之前看到的众多灾难片又何其相似！经济停滞、除医学外的其他非生存必要技术发展基本全面停摆甚至退步，即使全小区唯一的医生也没能每天衣着体面的出去工作、出行基本靠骑马、门前花园也只能算是一片杂乱的草地；军方高压统治、生存危机、粮食危机每天可能都在折磨着那些幸存下来的人，要么被传染上病毒被隔离被活活烧死又或者被抛弃等死，要么被发现是混种人及其同伙而被抓被杀，整个社会矛盾和对立不断、分崩离析。

于是我开始嫌弃并同情起这些同类的编剧们如此悲观的情绪和贫乏的想象力，他们在面对突如其来的危机时所能想象出来的，似乎总是“什么都没有了，除了社会动乱、争斗不断”这样的桥段，他们宁愿一边怀念以前的正常生活感叹像是上辈子的事了，一边却觉得面对危机一切都变的非常糟糕在很长的一段时间里越来越糟糕是理所当然的事情。难道就不能是危机面前大家团结起来一起解决问题，尽管牺牲巨大但还是尽快恢复了原来的样子吗？我其实还蛮期待看看海外编剧眼中，在这种情况下所有人团结起来一起拯救世界所体现出的人文情怀到底是什么样的，不要个人英雄主义、不要争斗对立，要团结一致要求同存异要和平协商的解决危机，到底是什么样的。可能是我观剧量少吧，目前还没发现过这种类型，希望编剧们反正都是天马想象那就乐观点，everything we will go though together.

看很多人不能理解为什么医生舍不得杀主角，舍得杀蜥蜴男孩，觉得是主角卖萌，光环之类。

个人觉得，因为蜥蜴男孩和人类差别大一些，医生心理上好受些，蜥蜴男孩伸完舌头，医生明显被恶心到，随即眼神坚定了，这是拿它当怪物解剖了。

主角的角和耳朵都在轮廓，就像万圣节cosplay，脸上没长毛，也没变形，还会说人话，就太拟人了，剖他就像活人解剖。

如果他长的是蹄子，或者整个鹿头，那就不行了。

强烈推荐，暑假必看

虽然第一季只有8集，有点短，不过最后的彩蛋估计是会有第二季的，期待着第二季o！

最后没想到bear的妹妹被收养了，gus的妈妈竟然在两极继续在做研究，会不会gus的爸爸也在森林里呢？感觉会是一个美好的结局！

整体拍摄的很不错，里面的小盖斯好可爱，剧情也很紧凑，全程没有什么尿点。

利用疫情大爆发作为背景，真的让人深有感受，人与自然最好的就应该是和谐共处。

里面的里面的每个人物都有着自己的性格特点，生动立体。

big man在魁梧我外表下拥有着一个温柔的内心，一路上保护在小盖斯；

bear让我们敢于去追寻心中所向往的人与事。

每个人都会做过错误的决定，但人是会变的

希望我们在自己的人生道路上，不要有错误的决定，人生无悔

————即送给明天就要公布中考成绩的自己！

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

算起来，疫情下的日子，咱们已经度过一年半了，没有人知道何时能够彻底结束。

现在，各种变种病毒又来了，真是说什么都不能掉以轻心。

今天要聊的这部网飞新剧的设定，和现实的联系非常紧密，剧中同样因为一种病毒引发了一场疫情，甚至还导致整个人类世界的崩塌：

鹿角男孩

该剧由钢铁侠唐尼夫妇监制，英文名为《Sweet Tooth》，改编自加拿大漫画家杰夫勒米尔的同名人气漫画。

为了宣传本剧，网飞下足了本钱，直接在报纸上给出震惊体的标题——混种婴儿在美出生，半人半兽惹人忧。

这种把广告包装成新闻的骚操作，自然遭到了不少人的痛批，但宣传效果也的确是达到了。

从口碑来看，豆瓣8.2、IMDb8.1的综合评分，让节操上碎了一地的网飞，总算在质量上找回了些颜面。

剧集的故事并不复杂，说的是某一天，一场由H5G9病毒引发的疫情在人群中迅速蔓延。

和新冠病毒一样，H5G9病毒也是通过呼吸传播，被感染的人有个明显特征，就是小拇指会不受控制地颤抖，然后迅速走向死亡。

由于没有办法医治，也没人能研发出疫苗，几乎所有染疫的人都死了，没染疫的也陷入无尽的恐慌之中。

整个世界由此变得一片混乱。

而趁着动荡，多年来一直觊觎权力，手上沾满鲜血的军阀艾伯特将军，发起政变接管了整个国家，还成立了一个名叫“最后的男人”的组织。

意外的是，也就是在疫情爆发之时，一件奇怪的事发生了。

手术室出生了一批混种婴儿，他们个个半人半兽，有长翅膀的，猪鼻子的，还有毛脸雷公嘴的……

因为这些混种儿几乎与H5G9病毒同时出现，所以人们怀疑是他们导致了病毒，“最后的男人”还因此对混种人展开了猎杀。

任何私藏混种人或者知道混种人下落拒不交待的，只有死路一条。

在这种背景下，一位老父亲带着他的混种儿子盖斯，也就是男主，一个长着一双鹿角和鹿耳朵的小男孩，躲到了深山老林里。

为了让盖斯能够安全成长，老父亲用铁丝网圈了一块地，从小教育他不可越过铁丝。

一晃，盖斯十岁了，正是对外界充满好奇的年纪，终于有一天忍不住跑到了铁丝网外。

结果可想而知，很快他就引来了猎杀者，老父亲前去与对方对抗后还感染了病毒，不久后不幸身亡。

临终前，老父亲再次叮嘱盖斯：

看见人类就躲起来，坚决不要越过铁丝网……

盖斯虽然答应得好好的，但别忘了，喜欢搞事情可是孩子的天性。

所以，在经过了一段孤独无依的日子后，他发现了一张妈妈的照片，于是将老父亲的话抛在脑后，决定前往科罗拉多，找寻妈妈。

很明显，剧集这是要开启公路冒险片的模式。

所以接下来的剧情不难猜测，收集队友，然后一次又一次转危为安。

先是在遇到一群猎杀者时，盖斯被独行侠胖叔搭救，胖叔看这孩子可爱又可怜，半推半就地开始护送他上路，和他组成了大叔配正太的CP。

接着在一次身处险境时，两人又被动物军团的创始人小熊搭救。

小熊以拯救混种人为使命，认为病毒肆虐是大自然对人类的惩罚，而混种人则代表希望和未来，所以也加入到了盖斯的寻妈之旅。

就这样，在胖大叔和小熊的助攻下，盖斯如愿地来到了科罗拉多，还找到了妈妈曾经的同事。

然而，从这个同事那里，盖斯非但没能得到妈妈的消息，反而还得知了一个令他绝望的真相。

什么真相呢，想知道的，就到剧中去寻找答案吧。

《鹿角男孩》一共8集，以上大概就是这部剧前7集的主线剧情。

看到这里，我想一定有小伙伴会问，怎么好像什么都没有讲？我才刚刚进入状态，你就跟我说要结束了？

事实的确是这样，因为这部剧，本质上可以看做是对第二季的一个大型预告。

在这一季中，剧集全篇都是在进行世界观构建，让形形色色的人物悉数登场，并逐一拨开前史。

比如胖叔和小熊，两人都与混种人有关，一个是混种人的父亲，一个是混种人的姐姐，他们都有着令人心碎的过往。

而除了围绕着盖斯的主线故事以外，剧集还设计了另外两条戏份颇重的支线。

一条讲的是辛格医生和他的妻子。

辛格医生一直在研发对抗病毒的解药，妻子是染疫人群中唯一存活下来的那个，得知获得终极解药需要迫害混种人后，善良的他陷入两难。

另外一条围绕着心理咨询师艾米展开。

疫情发生后，厌倦了现代牢笼的艾米，发现种花养个草才能获得心灵的平静，于是在动物园建立了新的家园，并把这里作为混种人保护区，偷偷收养混种人。

最终，这三条线在艾伯特将军的一系列行动下实现了汇合。

他抓走了所有的混种人，绑架了辛格医生，心里盘算着；等实验成功了，老子就是可以决定别人生死的神。

那么，医生辛格最终会用混种人做实验吗？盖茨和混种人将如何挣脱险境，最后消灭艾伯特将军？风波结束后混种人和人类的关系会走向何方？

这些问题，只能等待第二季来得到解答了。

相比原著漫画，本剧的气质明显要阳光和清新的多。

原著漫画不论是人物形象、场景设计，还是剧情走向、整体画风，都妥妥彰显出末世荒凉下的破败与阴暗。

而在剧集里，明亮的光线下，风光秀美的景观，呈现出大自然无限的生机和力量，令人神往陶醉的同时，也会让人感受到希望，为剧集定下了温暖愉悦的主基调。

原著中的盖斯，可不是剧里这么萌萌哒。

相反，他整个人有点营养不良，无精打采，根本不会像剧中的形象那样，动不动就卖了个萌。

原著中胖叔和动物军团头领，也不是人畜无害的模样，不会遇到长得萌的盖斯就爱心泛滥，然后跑过来用爱发电，唱着敢问路在何方，一路奔西而去。

他们，一个靠近盖斯是想用他来换得妻子的尸骨，一个更狠，直接把妻子喂给混种人吃，把他们训练成嗜血的野兽。

以上这些，还只是改编的一小部分。

必须承认，剧版的《鹿角男孩》并不是一个多么复杂的故事，对后疫情世界的设想也有些简单粗暴，如果真要细究的话，逻辑的bug确实不少。

除此之外，剧中人物的每一个决定和行为，都流露出一种孩子气的单纯随性，他们所遇到的危险，也没有真正意义上的难度，化解起来十分容易，并不是足以让人揪心难安的威胁。

就比如小熊救下盖斯和胖叔后的那场戏。

由于同伴发现胖叔曾经参加“最后的男人”，想要把胖叔恁死，小熊对此与同伴产生分歧，随后便放弃了一手创办的动物军团，转身投奔盖斯去了。

没错，就是这么任性。

如果以成年人的视角来看，这么重大的抉择，显然不会那么轻易就按下，至少也得挣扎一下不是。

但反过来看，正是这种儿童般简单直率的爱憎分明，才更加可贵，更能勾起观众心灵深入最朴素的人格向往。

所以，通过这些改动，剧集拥有了一种童话般的迷人质感，使整个故事变得暖心而动人，同时特别适合一家人一起观看。

更值得一提的是，剧集在童话色彩之下，并没有刻意规避掉刻画灾难面前的人性丑态。

关于这一点，最好的例子，就是发生在医生辛格和他妻子身上的一件事。

当时，他和妻子加入了一个幸存者俱乐部，人们没事就聚在一起玩玩游戏，互相吹吹彩虹屁。

看上去关系挺好，其实都是假情假意。

大家都在默默地暗中观察，一旦发现谁染疫了，二话不说就拿起保鲜膜把他绑起来，然后一把火活活烧死。

一边烧，一边还在外面唱着“友谊地久天长，旧朋友岂能相忘”。

这一幕，多么讽刺！

想想看，疫情出现以来，人们彼此间的憎恨、仇视，各种自私的举动，对群体的污名化，我们见过的还少么？

所以说，采用童话式的处理，并不意味着逃避现实。

相反，通过混种人的萌态，盖斯的童真与勇敢，以及胖叔和小熊对盖斯的真挚情谊，剧集给出了一种对抗残酷现实的愈合力量，引导人们不要只看到黑暗的一面，而是着眼去发掘人性中那些神圣的闪光。

在被问到为何会做出这样的调整时，苏珊·唐尼就曾说：我们希望观众能从中看到一些令人愉悦的东西。我不太喜欢传统的末世黑暗、瓦砾和灰色等。

我想，对于被疫情折磨了一年半的所有人来说，这样故事才是更需要的。

现在，因为疫情，无数人的生活发生了大大小小的变化。

有悲痛，有沮丧，有失落，也有迷茫，每一种情绪背后都是大家对他人，对生活，对世界的热爱。

无论是已经走出还是正在低谷，这样的童话于我们而言，都是种慰藉，给我们以希望。

目前，这部剧在国内看过的人还很少，豆瓣标注已看的只有四千多。

小伙伴们积极行动起来，按个赞，让更多的人知道这部剧，去看这部剧，然后带着更多的能量去面对未来的一切。

今天就说到这里！

拜了个拜~

本文图片来自网络

编辑：沼泽

首播于6月4日的《鹿角男孩》，由漫画改编而来。

以H5G9病毒的肆虐所导致的大崩溃为背景，所展开的和鹿角男孩格斯相关的人和故事。小编本以为这是一个讲述黑暗里一道微光的故事，基调会很灰暗，但并不是。漫改版剧集，比漫画要鲜明得多，很多灰暗调的人物、设定等，都进行了一定的改动，让故事更加柔和、易接受。

不知源头的H5G9病毒开始在人群中传播开来。人类感染后会控制不住小拇指的颤抖，这也是辨别是否感染的重要特征，且感染后只能走向死亡。

跟病毒几乎难分前后出现的半人孩子们，作为剧中重要角色设定，他们其实更像是一种象征。

人类永远的贪婪，最终招致灾难，而懵懂不带任何欲望的半人们，拥有着不被感染的宝藏体质。可本来应该成为“新人类”、拯救人类种族的孩子们，反倒被人类的贪婪盯上，惨遭毒手。

这种设定给人感觉，即使人类进化出了自救的希望，也会因为人类自身的欲望，而被毁灭，最终结果还是走向灭绝和死亡，也算是另一种讽刺了。

格斯的爸爸理查，在病毒爆发的一开始，就带着儿子来到了森林深处，一心隐居。只是过了九个年头，在格斯十岁那年，外界的盗猎者们还是发现了他们。

这群亡命之徒，以猎杀半人为目标，掠夺无辜的孩子们，连普通的人类，也难以逃过他们的迫害。这样的人，归属于阿波特将军统治的最后人类军里，是他忠实的走狗们。

爸爸离开后，格斯自己度过了很长一段时间。在这段时间里，他学着自力更生，他想像爸爸那样，维修水管、做饭、种菜，但实际情况却是，他根本处理不来这些事。

爸爸走得太突然，还没来得及长大的格斯，过早的体会到了孤独、悲伤和愤怒。

一个人的环境里，很容易堆积情绪，格斯最愤怒的一次爆发，是把爸爸亲手做的狗玩偶，扔进了火里.可当他看到狗在火中被炙烧时，害怕和悲伤再度袭来，他救出了狗，抱歉占据了他的大脑。

于是，他开始学会坚强，学会去忽视自己的孤独，学会去遵守爸爸的规矩——不要越过围栏。

后来，格斯发现了被爸爸埋在了土里的箱子，里面有一张照片，一个叫小鸟的女人，在科罗拉多。于是，格斯决心开始寻找妈妈，也就是照片上的女人，之路。

这部剧的第一季，主要是在“铺路”，把跟故事相关的人和事，都逐渐展现给观众，好为以后故事发展做牵引。剧中，画外音也一直在强调，去介绍和格斯未来会相遇、相关的人物的故事，跟格斯本人的故事并线开展，不会让人混乱。

黑人大个子汤米，一个明星橄榄球运动员，也是一个曾经的盗猎者。只是在遇到格斯的时候，他出手救下了格斯，并就此有了个“小尾巴”。

他的故事讲得很少，只知道他有个待产的妻子，在医院，他和妻子不幸分开了，而他选择做盗猎者的原因不明，也许真如他所说，“你只能选择被杀或者杀别人”。

心理医生艾米，一个在大崩溃前一直被“关押”的女人，大崩溃既带来了真实意义上的囚禁，也带给了她重获新生的机会。别人看到的是满目疮痍的城市，她看到的却是自然和生命力。

这样一个女人，再度认识自己后，选择了在动物园隐居，也在后期，建立起一个小型的半人保护区。

以及一个关键人物——小熊，真名贝琪，是一个天生的领袖。

她相信着病毒是自然带给人类的惩罚，而半人则是人类的新希望，于是一手创建了以此为信仰的动物军团(也许会是续集里和最后人类军抗衡的力量)。尽管她看起来还很稚嫩，可她的言行举止无一不显示着她的成熟通透，保护半人，大概就是支持她走下去的唯一动力了。

这一切，直到遇到格斯，才发生改变。

格斯就像是末世里的光，他天真无邪、沾染神性(和他的身世有关)，却又饱含真情，即使爸爸死亡、孤独成长，都没有击败他的乐观和积极。

这样的人，很难让别人伤害他，也很容易吸引到那些绝望、痛苦的人，虽然设定有些圣母，但人设并不狗血，只能说是治愈的光。

《鹿角男孩》吸引人的地方在于，总有人让自己活在地狱里，也总有人还能看到头顶的光，伸手去摘取……