昨天2001

对贾宏声的印象，来源于电影《苏州河》和《极度寒冷》。但其实这已经是他很后期的作品了，《昨天》里说的那些个《银蛇谋杀案》、《周末情人》我都没看过。
说实话，我不觉得丫有多酷，多帅，多值得成为后来的文艺青年们的精神前辈，用北京话来说，我觉得丫太装逼了。
《昨天》的一个多小时里，我没有大伙儿说的那种“心疼这孩子”的感觉，反而是怒火一重又一重。
谁没有年轻过，难道年轻就是放肆的所有借口吗？喜欢The Beatles就一定要是John Lennon的儿子而不能是农民的儿子吗？文艺青年就一定不能用肥皂，就一定要老爸也勒紧肚子陪你一穿牛仔裤吗？你的精神图腾难道就只是给你抽老爸两耳光的勇气吗？生活的苦闷青春里谁没有过，与世界的无从对话感谁不曾经历，难道就你有悲伤，痛苦，难道就你清醒，别人都是行尸走肉吗？连世界都没有勇气面对的人，他没有资格谈论任何热爱。
电影里的贾宏声咆哮着对父亲说：“你们这代人真正活过吗？你们快乐吗？”
但上一代的人不似我们，我们生活在一个物质丰富的世界，视界越来越宽广，精神也越来越不甘于平淡和朴素。而父辈们的爱是单向的付出，保持着农民们最淳朴的对于土地一般的热爱，一种默默耕耘的底色，不是我们这一代人，生活在数码时代，读图时代，WEB2。0的时代，渐渐褪掉最本真的原色，觉得它们土，不够新潮，不够酷，而拼命往自己身上堆叠色彩，活的火树银花。但我们这样也还不是天天怨尤，也还不是没有得到快乐，我们又有什么资格对给予我们爱和生命的他们指手画脚呢？他们的快乐建立在我们之上，面对贾宏声那样的状态：一个整天关在屋子里听音乐，穿着黑袍，毫无生气，吸毒，伸手就要钱，动不动骂人的儿子，父母活的战战兢兢，他们能快乐吗？
虽然有毒品作为强大的理由，但是我想说：文艺青年其实不是那么当的。
别用代沟作为漠视亲情的借口，别用毒品来装饰自己的文艺，别活的那么不食人间烟火，说到底，每个人都踩在地上。文学艺术的价值不是提供一个任性的逃遁，它应该是让人更懂得和更珍惜。放下你们的装酷吧，先学习怎样成为一个人再谈文人、艺人或者文艺人吧。
张扬把《昨天》拍成了一个吸毒青年的忏悔录。仿佛有了个温和的底子撑在那里，让人们可以略过贾宏声之前的一切过错，而将毒品认定为人性偏离的罪魁祸首。所以电影有了一个光明的结尾：吸毒青年戒酒戒毒，买了面条和肉馅儿回家跟家人一起吃顿炸酱面，送给了家人一个久违的温暖平和的夜晚。
但我偷偷在想，贾宏声精神里的那些黑洞真的完全被填上了吗？真的不再往外汩汩留着汁液了吗？还是他在精神病院的夜晚跟上帝做了一项隐秘的交易，他以一个平和的躯壳换得更深远的精神流放。我更愿意相信是后者。

打开新闻首页，密密麻麻的标题，独唱团大卖了，北京公交自燃了，贾宏声跳楼了。

贾宏声是谁？这名字似乎听过，然而完全没印象了。点开新闻，说是周迅前男友，一博客说他从楼下跳下，砸坏了一辆车，口气好象很心痛那车。另一博客开始呼吁社会关心明星心理健康……

还是不知道贾宏声是谁，也不想知道。每天死的人太多了，我关心不过来。

又在网上乱逛，打开另一个门户，又看到这新闻，看来他终于红了。点开，突然看到了一张照片和一段话。


我又一次梦见了那条龙，他盘在屋顶上，两只眼睛死死的盯着我，他问我你是谁？我说我是贾宏声，他说贾宏声又是谁?我说贾宏声毕业于中央戏剧学院，是个演员，热爱摇滚乐，爱列侬和罗伯特普兰特，曾经想成为个名伟大的演员，也想组建一支伟大的乐队。他说你什么都不是，就是一个人，你爱吃面条，鸡蛋，爱穿时髦的衣服，可以哭也可以笑，受不了的时候还可以求人。我问他我为什么在这呢?他说这是对你的惩罚，因为你身上恶的东西太多了，必须把这些恶的东西清理出去，你才能彻底干净。我问他我干净了吗？他没有回答，两只眼睛还是死死的盯着我，然后就飞走了，你就是一个人你就是一个人一个人你就是一个人你就是一个人。

 

看到这双死死瞪着的眼睛，我突然想起这个人是谁了。

 

很早的时候，听过这段话，是中央六台放的电影《昨天》。那是一个关于……我不知道应该怎么介绍这主题……关于一个精神病人的故事？我只知道那里面贾宏声就叫贾宏声，他电影中的父母也是他真正的父母，他演得是他的昨天，是他自己，是真实的故事。

 

那是一部让人看完心里很难平静的电影，因为这电影和其他电影不一样，完全不娱乐，而且看着很窝心。你看到了某种真实，在荒诞下的真实，一个不正常的人，做着不正常的事，有着完全不正常的心理。他活的与世界格格不入，他想追求一些东西，但他自己也不知道那是什么，结果自己和自己较劲，自己痛苦，而且搞得周围的人都痛苦，越爱他的人越痛苦。

这种人当然不是主流，他们就是典型的极少数一小撮。这种人中有极少数一小撮在死后会被称为伟大的艺术家，作品被无数富商追捧，卖到上千万上亿，被奉为经典。而在他们活着的时候，会被送进精神病院，一部分被改造好后和常人无异，另一部分没有被改造好死在某个角落里。

 

他们走到哪里都是病人。中国容不了他们，世界也容不了。也许他们唯一的价值就是去死，然后让人想起原来还有这么一个人，拍过这么一部电影。

当然，贾宏声还拍过很多正常的片子，比如《银蛇谋杀案》之类，在他还正常的时候，在一部正常的娱乐片中演了一个正常的变态杀手。这是网上能找到的仅有剧照。导演居然是李少红。

 

 

如果后来他没病，也许现在他会很有名，像当年他们那一代影视圈里的人，很多都成名成家了。他会继续演很多正常的片子，然后他再跳楼时，会比现在更惊哗——当然，他也不会再跳楼了。

 

《昨天》是我唯一看过的贾宏声的作品。他还拍过《苏州河》，我也看过，但我不认为那是他的作品。

《昨天》其实是张杨导演的，但我还是坚持认为，那是一部贾宏声的电影。

对张杨来说，那只是部电影，可以冠个《中国病人》的名字拿去参加国际电影节得奖，但对于贾宏声来说，那不是电影，他就是那个病人。有人能给他拍记录片去拿奖，却没有人能治好他。

 

张杨从来不下地狱，他拐个弯就上天堂了，他对我说，你下地狱就够了。

——贾宏声

 

 

贾宏声死了，大部分人都不知道他是谁。当天的新闻热点不是它，是韩寒的杂志，被无数人寄与“文学复兴”厚望而畅销的独唱团。看着贾宏声的照片，突然觉得他们其实有点像，同样带着和一切死磕的反社会姿态、同样被不齿者斥为装逼犯，但不同的是一个跳下去了，一个正走向声名与事业的顶峰。

 

韩寒很幸运，早生二十年，以他的叛逆，很可能也被父母强制改造，或因为考不上大学，而沦落在某个角落，到他四十岁的时候，大概也会长成这个样子，无人问津，被当成另类，瞪着双眼，要和这个社会死磕。



但他生活在一个商业的时代，他成为了一群人的代言人，并且这群人愿意为了他的代言而买他的书，让他致富。

 

同一时刻，觉得表演都是骗人的，耻于谈钱，不愿拍商业电影，于是被人遗忘的上一代愤青贾宏声孤独死去，在死后媒体介绍的也不是他的电影，而是和某些女星的绯闻。在网上搜索《昨天》，搜不到这部电影。如果不是他死去，人们也不会再想起这部电影。

 

四十三岁时的韩寒会是什么样，希望他那时不会孤独。

 

《独唱团》上市了，贾宏声死了。将来不会再有人迷恋列农，也很少再有人知道他和列宁的区别。那些迷着摇滚、写着诗歌，喝着啤酒，谈论着后现代主义，活在八十年代的人，有的上了天堂，有的下了地狱，他们的时代，已经消亡。

       在听到看这本电影之前，对贾宏声的印象仅仅是苏州河中那个满脸陨石坑的粗糙的缺少表情的面孔，以及在媒体中乍然一闪随即消失的他的死讯。

       说实话，对于苏州河这本电影，我不算太喜欢，甚至可以说是不大喜欢。矫情，还有贾宏声那张略显土气的粗犷的脸，应该都是我不喜欢它的缘故吧。

       也许上天是公平的抑或是爱开玩笑的，这样一张看似刀枪不入的粗犷的脸下面，是一个脆弱忧伤的灵魂。

       有些人，注定是循着内心的呐喊而活着，注定是要燃烧自己的，其实他们知道，无论是他们做了哪种选择，无论拥有怎样的生活，都不会快乐。他们永远忧伤，永远在寻找，永远活在自己的世界里。
       
       这本电影的确是贾宏声对自己深刻的剖析，甚至有些触目惊心，相信有许多人会觉得不解和鄙夷，也许只有体会过那种无法挣脱的孤独感和对整个世界的绝望感才能了解那种伤痛。

      而这种伤痛是自己给的，骨子里的脆弱纤细使骄傲变成挣扎，变成自我惩罚式的无力感。我也曾有过压抑绝望的日子，眼里的世界都成了灰色，除了控制不住地想痛哭外无法做其他任何事情。也曾一整天坐在墙角重复听一首歌，脑海中各种回忆狂乱翻滚。

      现实的冰冷和内心的炽热之间的排异反应，只能在内心消化，内心世界的强大可以让贾宏声在自己的情感世界中生存。他是理想化的，他希望世界如他想象般美好，他希望人们能够和他一样细腻敏感，情感丰富。所以当他看见人们面无表情地穿梭，生活，他骂这世界充满了SB，那么多他在乎的美好和感动，阳光，草地，雨水，音乐，却没有人看见，他痛恨这一切，因为这个世界所追求的是他唾弃的，他唾弃的是这个世界所追求的。

      也许人们会不屑一顾，只是无病呻吟而已，甚至我有时也不禁会这么觉得，但是我明白，那种深入骨髓的忧郁是多么痛苦。

      记得影片中，贾宏声趟在草地上，迎着阳光，念着歌词，我想他是真的热爱生命的，至少是那一刻。当他推开窗，告诉自己，贾宏声，坚持住，我是多么希望他没有离去。

     但最终，他还是没有坚持住，或者，这就是他的坚持



                                                                 猪老三

宏声的死

1

     宏声走了，听到几种声音。
   你去搜一下。最多的是，淫媒的无聊八卦。标题醒目，吸引眼球，足以激发善良人的好奇心。心里痒痒的，要不点进去看看，感觉吃了亏。“周迅前男友”“著名演员吸毒自杀”“破解明星自杀谜团”……媒体最势利，观众最无情。谁会记得宏声出名的时候，迅儿不过是个黄毛丫头，朴树写了歌没处卖。类似的事，在窦唯身上更明显——窦唯不是窦唯，是王菲前夫。唉，怨不了谁，在这个无聊年代，一切可以娱乐，可以娱乐一切。看吧，人家尸骨未寒，无聊的秃鹫一拥而上，给天葬了。这世道，什么都可以当快餐啃掉。腐食动物，嗅到死亡的气息，就俯冲而下。
   有句老话，群众的眼睛是雪亮的。这是拍马屁。群众，从来都是盲目的，不明真相的。出了事，人们并不关心到底怎么回事。听一听，乐一乐，就过去了。大伙整天这么累，那有功夫管你的死活。思考，深究？那是有病，在群众看来。宏声和我们，就身处这样的人间。无聊的厉害之处在于，它本身就不严肃，在开玩笑呢，在闹着玩呢。你去争，证明你更无聊，反惹得一身腥臭。
   不无聊了。我想说的是，另外几种声音。

2

     赞叹声。
   说宏声是个彻头彻尾的理想主义者：孤愤一生，决不妥协，怒而一死，以告天下。在物欲横流的年代，还有人为理想赴死，听着就叫人感动。死的那么惨烈，砰一声，可称悲壮了。张国荣南方人，脚着地，还算优雅；宏声是北方汉子，头着地，死了个血肉模糊。“用生命唱了一曲理想主义的挽歌。”是啊，我们活得太物质，爱钱爱得没尊严，有时自己都看不起自己。总盼望有个什么人，站出来，振臂一呼。他闪耀理想的光芒，给我们希望，给我们勇气，然后自己可以继续物质下去。
   可能吧，我们身上都有理想主义的种子，好像天生容易被这个感动。可宏声是孤独的，他活着的时候，没有人真正理解他。如今他死了，最好不要急着歌颂死亡。宏声有什么理想？不得而知。有，也只属于他自己。为理想而生，为理想而死，都不错。我们更希望，有人为理想而活，对吧？
   无论如何，自杀所能达到的境界，肯定是有限的。真能超脱或解脱？
   难

3

     惋惜声。
   女孩子居多，尤其是文艺女。宏声长得就是两个字：害人。迷死人不偿命那种。这么帅，这么酷，这么有才华，怎么会想不开呢？可惜啊，真可惜。当年的国荣，如今的宏声，难道茫茫世间没人配得上你？宏声啊，是什么让你感到了绝望？是什么让你无法忍受？是什么让你没了一丝留恋？
   我们知道，宏声做事很认真，有很多想法，也有很多感触，死前还在准备演话剧。他一直试图证明自己，拿出货真价实的东西。就是我们常说的，是个有梦的人。人没了，梦断了，怎叫人不痛惜？
   上回，看完《昨天》，观众起立鼓掌，许久。我老婆在一旁老问，为什么自杀啊？为什么？我说，不知道不知道。失望了吧，偌大世界容不下一个人的失望。去另一个世界，就会有希望么？

4

   劝告声。我猜都是上了岁数的街道大爷大妈，呼吁给明星做心理治疗！孩子，千万别吸毒，要有抗击打能力，别受了冷落就自杀。好心人有个特点，善恶标准单一，喜欢把事情简单化。仿佛“听话懂事”可以解决所有社会问题。我不敢冒充理解宏声，但是，宏声和一般明星还真不太一样。港台韩国那帮俗人，想红，想挣钱，想要鲜花和掌声，有人尖叫就觉得自己成功了。说的不好听，他们满脑子主流价值观，没有内心，没有力量，没有真正的艺术追求。一张嘴，全是“依依呀呀”的感叹词。流行明星嘛，花里胡哨的，不都是那个傻样么？
   宏声早就红过，有过世俗意义上的成功。如果没头没脑，不那么较真，胡乱演下去，成个角儿没任何问题。坏就坏在，他还拥有一颗丰富敏感的心。这就不好办了。他会反思自己，总想做到纯粹，做到最好。凡是能实现的梦想，都不叫梦想。梦想是无止境的。到最后，总是向孤独开战，向虚无开战，一个人死扛。其实，不光是宏声，北京那帮文青都是如此。崔健、张楚、窦唯、何勇，唐朝等等，听到别人喝彩，他反倒慌了，觉得那不是自己，不是我想要的。你去问窦唯，还在乎名利吗。爱谁谁，听不听是你们的事，做不做才我的事。宏声说过，你觉得生活真的跟钱有那么大关系吗？他们都是听从自己的内心的人。
   索性放开了说吧。港台庸俗明星和咱们的艺术家，区别大大的有。那些明星是在装，摆个样子给你看。你只能往上看，千万别往下，下面全露着呢。他们一边表演，一边盯着你的钱袋，想尽办法感动你，以便拿钱。和商人没什么两样。这些人，一面装神，一面弄鬼，最怕别人知道他是人。刘德华就不敢承认已婚，成龙整天眼泪汪汪爱国，周杰伦除了秃头几乎没缺点，要把阳光的一面给你看。最近，那些奶油偶像更是轻声细语，像是刚生出来的，阳光灿烂，生怕露馅。他们不容易，装得挺累。或者说，他们是妓女，不提供真情实感，只提供奔放感，拿钱办事。
   我们的艺术家呢，渴望表达真实，渴望真实的表达。像宏声，总是太当真，太把观众当人。他指责父母，骗了一辈子人都不知道自己干什么。宏声不想骗人，觉得电视节目太虚伪，希望拿出真实有力的东西。就是说，他要先感动了自己，再去感动别人。而不是简单的追名逐利，或混口饭吃。这种求真求实的态度，在日益浮躁的今天，已是稀缺。可谁要看你的真相和真实？注定了孤独和痛苦。
   他孤单，却被人崇拜，于是转身离开，寻求出路。其实，他所要抗争的，是整个世俗世界。世俗最可怕，最强大，杀人无形。

5
     宏声超脱了吗？恐怕没有。
   有两种人，也许可以超脱。一种是伟大的哲人或仁波切，看透了，看穿了，拥有强悍的思维体系，用来对付整个世界；另一种不识字，压根不用思考，日出而作日落而息，完全服从自然规律，顺从天命。
绝大多数是我们这样的，读了点书，又没读透，不上不下，想不通，还要想，不甘心，苦了自己。宏声，是我们当中最突出的一个。我们太软弱，会妥协，不断调笑自己，以求适应。可宏声就是不妥协，玩命死磕。坚持啊，坚持到最后，是一个死。
   有时真不知道，谁更勇敢？活着，还是死去？

6

     漫骂声。
   不是骂宏声，而是骂害了宏声的人。她们说，是第六代害了宏声。给他吸毒，让他演颓废。他深陷角色，出不了戏，无法自拔，最终致死。
   “你们满意了吧？”好像人家是存心的。
   国人有个奇怪的逻辑：孩子学坏了，不怪孩子，怪孩子的朋友带坏了。我们推卸责任，是从小养成的，从父母那儿学的。多省事啊，找个人承担责任，省得花心思理解孩子的想法。我问你，崔健第一个玩摇滚，他吸毒了么；贾樟柯是第六代的旗帜，他吸了么？凡事先从自己身上找原因吧。环境可以影响一个人，环境无法从本质上改变一个人。宏声吸毒，有他自身的原因，比如虚荣、赶时髦。并且，吸毒和自杀没有必然联系。冒昧再问一句，难道吸毒就是害人？
   另外，谁跟你说第六代颓废。电影的第六代和文学的新生代，有个非常显著的特点：不再宏大叙述，开始转向个人，说出自己的故事。我觉得，这是巨大的进步。可喜可贺。拍导弹上天，不如拍鸡蛋下锅。重视个人感受，回归日常生活，无比正确。个人天地，大有作为。咱活得琐琐碎碎，活得那么残忍，那个要你的千秋大业！说了那么多年的“大话空话假话套话”，也该说几句真话了。如果你从第六代看到了颓废，那是因为还原了本来面目，被自己吓着了吧？
   宏声是第六代爱将。前些天，一帮女的在讨论：王小帅娄烨张扬等人，串通好了，陷害我们宏声。尤其是那个张扬，安的什么心！愣是把阳光少男，害成了中年颓男。排练《蜘蛛女之吻》给他吸毒，拍《昨天》又让他无法自拔。死了也不放过，还用来炒作《无人驾驶》。大声疾呼：抵制毒品，抵制张扬！
   应当承认，这些女孩很有慈母心，很有想象力。看多了言情剧吧，把张扬想成狠角色，花十几年陷害一个大帅哥。太能编了。他真有这个耐心，可以去写《本草纲目》。

7

   一部《昨天》，我们看到两个不同的人：沉思的张扬，沉默的宏声。拍摄的时候，宏声说，我不这样啊！张扬就劝，怎么不明白，这是电影，是作品啊！
   八十年代末九十年代初，是北京最好的玩的时候。摇滚乐横空出世，校园里飘着诗句，有人为艺术痴狂，有人为真理奔走，追求爱情，追求自由，追求诗意，总觉得可以改变世界。大家一起动手，世界就会美好起来。相信美好，并为之努力。年轻就是一切，谁也无法阻挡！你听宏声喜欢的The Beatles，静下心来听听吧，立马回到理想主义的年代，左派，世界大同，个性解放，要做爱不要战争……那种情怀，现在越来越淡薄，几乎陌生了。
   张扬和宏声，一同经历了那个年代。突然开放，革命理想轰然倒塌，西方思潮汹涌而来。从无到有，刚刚接触西方，自我意识慢慢觉醒，人们茫然失措又满怀希望，不顾一切地追求精神层面的东西。原以为自己一无所有，就这么穷苦一生吧，忽然感觉可以拥有一切。太刺激了，太新鲜了，各拿各的，各走各的。容易把西方想成天堂，容易把事情做到极端。海子抱着诗歌卧轨自杀，余纯顺一步步走向荒野，年轻人咬着方便面玩起了摇滚，大学生追姑娘要写情诗。生活在别处，梦想在前方——有人辞掉工作抛妻弃子当球迷。多热闹啊，你方登罢，我方登场，目不暇接的文化狂喜。
   但是，再灿烂的高潮，也毕竟是高潮，不过是个瞬间。很快，几乎一夜之间，主流价值观席卷一切，人们变得务实，苦心钻营达到发财梦。从要求世界大同演，变成要求更高的工资，更好的住房。曾经以为永恒不变的青春状态，已经不可避免地飘走，或者说被网络和金钱所代替。可我们不会忘记，愤世嫉俗的小伙，纯情浪漫的姑娘，波浪发，大音箱，昂首嘶吼的歌声。
   疲倦的面孔，迷惘的神情，心底燃烧的熊熊烈火。集体喷发之后，时代归于平静和平庸，他们所做作为也许毫无意义，甚至有点可笑，但你不得不承认，那便是青春难得的愤怒和放纵，永远闪烁动人的光芒！
   《昨天》说的就是那个年代的青春。英文叫Quitting，放弃，离开。张扬是想告别青春，走向成熟。黄粱一梦终要醒。从始至终，他都是以反思的态度来拍摄。电影里，宏声不单是戒毒，更重要的是戒除“愤世嫉俗”的人生态度。就是那种，别觉得自己不一样，看不起这个，看不惯那个，连自己的父母都觉得太土太平庸。终有一天，你会发现，父母是伟大的，他们心中有爱，相互温暖，隐忍而坚毅，默默关爱子女，默默承受命运。终有一天，你也会发现，自己也不过是个人，是个人，是个平凡的人。“你爱吃面条，鸡蛋，爱穿时髦的衣服，可以哭也可以笑，受不了的时候还可以求人……”
   于是，我们看到一条清晰的转变轨迹：行为古怪，不愿接戏，骂人傻剥衣，扇父亲耳光——听疯子影迷唱小草，受不了求人，深夜觉醒，捡起地上的垃圾，融入家庭生活，最后一声婴儿清脆的啼哭，意味新生。我们看到，虚荣做作装酷的宏声，终于洗干净了，变成了戒毒戒酒理解父母的宏声。不变的，是他的敏感和脆弱，以及内心的无限诗意。
   张扬在反思，他也想帮助宏声反思。他把宏声还原成一个普通人。发现没有，张扬骨子里是个传统的人，不可能像宏声那么决裂，一头撞死。《洗澡》《向日葵》《落叶归根》张扬都在强调传统，歌颂相互理解，从父辈身上看到了点点滴滴的光辉。如果青春是场战争，你可以说，张扬在撤退，宏声还在坚守。一部《昨天》，我们看到了张扬的知识分子情怀。宏声呢，看不清，也听不到他的内心。

8

     我觉得，宏声不是个俗人。
   何谓俗？普通的，一般的，大家都有的。人不能太俗，也不能太脱俗。太俗了，别人怎样，你也怎样，一辈子鹦鹉学舌，一辈子人云亦云，活得没了自己，白活了——到最后连模样都变了，一张嘴，一抬头，便是市侩和势利的嘴脸。
   宏声不俗，他在追求诗意和浪漫。孤独的人是可耻的。可以说，宏声这辈子都在与世俗抗争，向庸俗开战。从衣着打扮做起，很潮，敢穿，好像无视俗人的目光。与他上街，不怕跟丢了，随着众人惊讶的目光，准能找到他。他让你过目不忘，看了又看，不敢靠近。他想让自己和别人不一样。不是不在乎，而是太在乎，内心是紧张的。
   人，尤其在年轻时代，特别厌恶平庸。宁愿轰轰烈烈一下炸开，也不愿唯唯诺诺一辈子。越老越怕死。年轻人不怕。说白了，想找到属于自己的东西，想在异性前面表现自己。染发、打眼、纹身、蛤蟆镜、挖破牛仔裤……别的不管，先从外表上区别他人。故意叼烟，骂骂咧咧，用流氓相来掩盖内心的虚弱。
   当然，我不是说宏声一直处在叛逆期。他有那种愤怒的状态。多少人一事无成却失去了童真，多少人接受一切失去了愤怒。宏声与一般地铁里看到的“型男”不一样。他一方面敏感脆弱，另一方面苦苦坚持。
   矛盾啊，不可思议，不可调和。脆的地方极脆，轻轻一下，将他敲碎；硬的地方极硬，宁死不屈，一遍遍地死磕。朋友说，“他这个人有点极端，拿喝酒来说，三瓶正好，非要喝到五瓶才成。”做什么都比别人过，不愿向世俗低头。
   本来这样的性格可成大事。好的艺术家，无一不偏执。可叹，宏声太严肃，几乎不主动开玩笑。面对这个荒诞不经的世界，最好的办法是幽默。黑色幽默是润滑剂，保证你不被现实绞杀。还有，《昨天》里还故意回避了爱情，爱情不能保佑你，但可以带你走入世俗世界。宏声就是这么拧，不缺女人，也不稀罕女人。
   说到底。宏声之所以这么痛苦，在于他有才，才分还不够。不知道也就罢了。知道什么是牛B，想做到牛B，却无法达到牛B，造成梦断人间。性格又倔，无法承受梦想之破灭。
   艺术家，要靠作品说话。如果自信，有独特之处，去做就好了，终有一天会征服世界。即使谁也没征服，也能获得创造的乐趣，不虚此生。崔健、左小诅咒、窦唯、刘震云、王朔、朱文等等，那个不偏执？可他们有才，遭到世人的承认。宏声呢？
   别以为我在嘲笑宏声。错了，我一鼠辈，无名无姓，哪有那资格。我想说，在宏声身上，恰恰可以看到我们的影子。都在冒充文青，我且问你，别躲，你有才吗？你自信吗？你够偏执吗？你有真正的货真价实的独立见解和人生感悟吗？你苦苦追求的是什么？你咬牙切齿的又是什么？如果你也感到钻心的失望，该怎么办？死个壮烈，不连累他人，还是苟且偷生，平庸一生？从爱上摇滚爱上艺术那刻起，就不知道怎么会开始，也不知道会怎么去结束。
   亲爱的，别去打听丧钟为谁鸣。丧钟为你鸣！
   

这其实是一部纪录片，杀人的纪录片，只是被杀的人刚刚才死罢了。

如果一起拍片的、教他爬格子的那些人对他宽容点，如果他的家人能明白他究竟怎么回事，如果医生能理解大麻和海洛因的区别，如果这些年有个导演能耐心地把他拖回来、告诉他别紧张、一切都好，如果拍这部烂片的张扬能明白这个人身上有多深重的伤口而列侬的儿子或者罗伯特普兰特只不过是伤口上的药而已

只要有一件事发生了，他就不会死

但所有人都太忙了，像火车司机一样，事业上了轨道，前进，不管铁轨上是不是躺着人

他不是能磕，他只是太脆弱、太缓慢了，他有权利活下去么

我们有权利从那些火车上下来而活下去么

syd barrett吃着LSD活到了60岁，死得很安详，因为剑桥乡下没有火车